La imprimación suele entenderse como un procedimiento previo a la pintura: un proceso técnico destinado a preparar una superficie para la aplicación posterior del color. Este proyecto parte de una pregunta sencilla: ¿qué ocurre cuando esa acción previa deja de ser un medio y se convierte en el resultado? La imprimación deja de entenderse como una etapa subordinada para asumirse como un acto pictórico autónomo, donde el proceso de preparar la superficie constituye, en sí mismo, la pintura.

El proyecto se presenta mediante dos videos proyectados simultáneamente. En el primero, un lienzo recibe capa tras capa de pintura hasta que la superficie adquiere un espesor considerable. En el segundo, otro lienzo es lijado de manera continua, retirando lentamente las capas de pintura hasta regresar nuevamente a la tela.

Ambas acciones ocurren al mismo tiempo y plantean un movimiento opuesto: mientras una superficie se construye, la otra se desgasta; mientras una acumula materia, la otra la pierde. La pintura deja de entenderse como imagen para manifestarse como tiempo, trabajo y materialidad. El interés se desplaza del resultado hacia la acción misma.

Al convertir la imprimación y el lijado en acciones autónomas, el proyecto cuestiona la jerarquía tradicional entre preparación y pintura, entre proceso y resultado. La acción previa deja de anunciar una imagen futura para convertirse en el acontecimiento principal. Lo que normalmente se entiende como el comienzo de la pintura es aquí su estado final.

El acto de agregar y retirar materia se convierte en un ciclo continuo donde construcción y desaparición coexisten. La pintura ya no aparece como representación, sino como la evidencia física de un tiempo invertido, de un esfuerzo repetido y de una materia que, aun cuando desaparece, deja inscrita la memoria de su propio proceso. La imprimación deja así de ser únicamente una preparación técnica para abrirse como un campo de investigación pictórica en sí mismo.